Baroque sicilien

BAROQUE SICILIEN

Baroque sicilien
Le baroque sicilien pleine maturité qu'après la floraison de la reconstruction suite au tremblement de terre dévastateur qui a frappé le Val di Noto en 1693. Avant cette date, le style baroque avait du mal à s'établir dans l'île touchée par la tradition architecturale médiévale autochtones fin de la Renaissance et de l'architecture classique a récemment lui-même établi dans l'île. Dans la seconde moitié du XVIIe siècle, cependant, la connaissance directe ou indirecte des grands architectes de la Rome baroque avait déjà une expérience pleine maturité baroque. Après le séisme de 1693, les architectes locaux (beaucoup d'entre eux formés à Rome) et les concepteurs et les artistes d'ailleurs, ils ont trouvé une abondance de possibilités pour créer un style baroque sophistiquée populaire à la même époque et de culture, fortement marquée enracinée dans le territoire. Dans la décennie avant-dernier du style du XVIIIe siècle, puis a fini par être remplacé par de nouveaux modes qui a amené le néo-classicisme.

L'ère de la Sicile baroque, avec son style richement décoré, reflète parfaitement l'histoire sociale de l'île, et est venu à symboliser la noblesse de son chant du cygne, laissant une marque sur l'île de l'identité architecturale.

Les rues de la ville sont parsemées de places pittoresques et d'escaliers et de terrasses imposant qui relient les différents niveaux. L'unité de reconstruction produit un tissu urbain cohérent et riche d'exemples d'architecture. La pierre tendre locaux a été utilisé, la couleur dorée et rose, richement sculptés. La reconstruction a été unifié sous la direction du duc de Camastra, qui était connu du vice-roi espagnol.

Contrairement à ce qui se passe habituellement dans les bâtiments baroques dans les provinces du sud de l'Italie, d'autant que dans Lecce et en Sicile, à Catane, les architectes qui travaillent ne point prendre note de tous les ornements, qui sont toujours bien contrôlée, sans déséquilibres par rapport aux architectures dans lequel ils sont insérés. En outre, les architectes qui travaillent dans Noto, Rosario Gagliardi, Vincenzo Sinatra et Paul Labisi, engagés dans la création de l'architecture élaborée, avec l'utilisation des côtés concaves (comme dans l'église des Carmes ou dans celui de San Carlo Borromeo en cours) convexe (comme l'église de San Domenico) ou même courbe, comme dans le clocher du séminaire. La ville baroque de Noto imprègne l'ensemble: le baroque ne sont pas isolés dans un contexte urbain caractérisé par des styles différents, mais sont liés ensemble pour créer ce qu'on a appelé la «ville idéale baroque." À cet égard, Ugo Ojetti fait valoir: "Connu du début du XVIIIe siècle est l'une des villes de notre sort d'un coup, il semble du fait d'une volonté, une image précise du goût d'une époque. Une visite, des palais, des églises, des couvents, le théâtre semble être un monument unique, toutes construites dans le tuf même jaune, nin même baroque, ainsi Fichera dit, flamboyant, avec une grandeur et la majesté sans s'arrêter, sans avarice. " Noto engagement des architectes pour créer de grands ensembles, en vue baroque pleinement conscient et non provincial, il a vu l'image ainsi que d'un maître Michelangelo Antonioni, qui dans une scène de L'Avventura, tourné en Noto, est de dire le protagoniste, joué par Gabriele Ferzetti, l'intention de voir la ville depuis la terrasse de la tour de l'église de San Carlo al Corso: "Qu'est-ce qu'un fantasme, que le mouvement. Ils étaient préoccupés par Effeti des paysages. Quel extraordinaire liberté! "